8 de noviembre de 2011

Salón de la Fama: Entourage



Estrenamos nueva sección en el blog, esta se llamará el salón de la fama, esta nace con tres intenciones: en primer lugar rendir homenaje a series que por una manera u otra han quedado en mi retina y merecen un reconocimiento, para entrar en esta sección he decidido que han de ser series finalizadas. La segunda intención es dar a conocer a los pocos que aún no saben de estas e instarlos a que prueben aunque sea solo su piloto, os dejaré un enlace para verlos y por último a los que la siguen actualmente dejarles una pequeña guía de la temática de las diferentes temporadas.
Una vez explicado esto, presento a la primera serie que entra en esta sección, no es otra que Entourage, El séquito en España, serie creada por Doug Ellin y producida por el actor Mark Whalberg. No es casualidad la elección de esta serie como la que abre esta sección y responde a dos motivos; en primer lugar debido a su reciente finalización y por otro lado porque fue la primera serie que seguí mediante el ordenador, la que me introdujo en el mundillo de las series.
Grosso modo en Entourage seguimos los pasos de una estrella de Hollywood Vincent Chase y de su grupo de amigos, la serie nos contara las aventuras y desventuras de estos chicos de Brooklyn. Aparentemente puede parecer una serie superficial, un escaparate de chicas, coches caros y lujo. Pero con el paso de los episodios la serie torna en una crítica acida al mundo del cine y sus mecanismos, a la tonta opulencia de los actores, al capricho de productoras, a la crueldad de este mundillo. En realidad Vinnie Chase no es más que un Peter Pan moderno y sus amigos sus acompañantes, que disfrutan de todo lo que les brinda ese mundo de papel cliché sin tomarse demasiado en serio, ese mundo. Para el amante del cine supone una visión fresca y mordaz de los entresijos del mundo del cine. La serie cuenta a su vez con el gran Ari Gold, el cual ya cuenta con su personaje de la semana en este blog, su presencia en la serie merece su visionado por sí solo, un personaje muy grande, aquí les dejo el enlace para su entrada. Aviso a los que empiecen con ella, la primera temporada sirve únicamente como introducción, es decir, no se atisba aún lo grande que puede llegar a ser, de hecho es para mí la peor temporada de la serie, esto no quiere decir que sea una mala temporada, digamos que es la temporada menos buena, además son solo 8 capítulos de menos de media hora que se ven volando. Poco más puedo decir de la serie para recomendarla, vean el piloto y comprueben por vosotros mismos, Entourage es una apuesta segura, una serie aparentemente ligera, que encierra mucho más de lo que aparenta y para colmo tremendamente adictiva. Les dejo un enlace de su piloto, aviso esta en español no he encontrado un enlace en Vose, yo siempre recomiendo la versión original, pero no encuentro un enlace en Vose, si alguien quiere lo encuentra y quiere compartirlo, será bienvenido,AQUI TENEIS.
En el capítulo de premios es una la serie cuenta con tres nominaciones a los Emmy como mejor Comedia (2007,2008,2009). Jeremy Piven(Ari Gold) recibió así mismo otras 4(2006,2007,2009,2009) 3 de las cuales ganó nominaciones como mejor actor de reparto de los cuales ganó tres, Kevin Dillon(Johnny Drama) recibió tres nominaciones como mejor actor de reparto(2007,2008,2009), La serie a su vez recibió 3 nominaciones como mejor serie de comedia(2007,2008,2009).Además ha recibido 14 nominaciones a los Globos de Oro de la cuales uno de ellos fue para Ari Gold en la categoría de mejor actor secundario de Comedia.
Ya solo queda analizar la serie, el episodio piloto y un resumen de las diferentes temporadas, el análisis de la Season Finale me lo ahorraré, ya que pueden encontrar un análisis a la última temporada en este blog.
El Piloto, no es la mejor muestra de la serie, es superficial, está lleno de testosterona, para explicarles mejor, a mí me recordó a un sexo en Nueva York para hombres, recuerdo incluso que Ari Gold no me cayó bien, no le pillaba el punto; que equivocado estaba…
A partir de aquí el resumen de las diferentes temporadas así que ya saben Spoilers:
1ª Temporada: La temporada arranca después del estreno de Head On, primera película de éxito para Vinnie Chase, Eric encuentra un guion de una película Indie llamada Queens Boulevard, así hace aparición por primera vez uno de los grandes personajes de la serie Billy Walsh, genio y figura, uno de los momentos de esta temporada lo protagonizarán precisamente Billy Walsh y Vinnie, hablo de la escena en la que supuestamente Vinnie Chase salía haciendo una mamada a un hombre. Además del constante conflicto de Walsh con el “ejecuta” Eric. La temporada finaliza con un pique entre Vinnie y Eric reconciliándose posteriormente y convirtiéndose en el manager de manera oficial de Vinnie.
2ª Temporada: Una vez cumplido su deseo de aparecer en la película Indie, a Vinnie se le plantea una oportunidad única aparecer en una superproducción de superhéroes Aquaman, sin embargo él quiere hacer un film que relata la vida de Pablo Escobar. Así mismo una vez conseguido el acuerdo para hacer Aquaman, surgen problemas al ver que Mandy Moore ex de Vinnie aparece como coprotagonista, al final ambos vuelven juntos para romper después, viendo por primera vez a Vinnie con el corazón roto. Es también la temporada en la que Eric conoce a Sloan. Por su parte Ari Gold se ve envuelto en una lucha de poder en la agencia, que termina con el despido de Ari Gold. En esta temporada empieza a verse la grandeza de la serie, buena de principio a fin, es también la temporada donde hace su aparición Loyd, el dúo Loyd-Ari firmarán gran parte de los grandes momentos cómicos de esta serie.
3ª Temporada: Aquaman es todo un éxito, es la película más taquillera de la historia, superando a Spiderman 2. Vuelve a hacer aparición el proyecto Medellin, sin embargo surge el conflicto al haber problemas con el tiempo de rodaje de Medellin y Aquaman 2. Vinnie da muestra de su carácter y se desmarca del proyecto, ganándose la enemistad del presidente de la Warner Bros. En lo referente a los otros chicos, Drama consigue un papel en la serie 5 ciudades, Tortuga ejerce de manera fugaz como manager de un rapero, Saigon y Ari consigue abrir una nueva agencia, aliándose con Barbara Miller, la agencia Miller-Gold. Sin embargo Ari centrado en la apertura de su nueva agencia descuida a Vince y malogra la posibilidad de hacer Medellin, lo que provoca que Vinnie despida a Ari como su agente. Haciendo aparición Amanda la espectacular Carla Gugino. Sin embargo esta tampoco le consigue Medellin y Ari más listo que el hambre le pone en bandeja de plata el proyecto, volviendo así Vinnie a la agencia. De esta forma Billy Walsh ejerce de director y Vinnie y Eric de productores.
Para mi sin duda alguna la mejor temporada de la serie, con episodios para enmarcar con el de la fiesta en casa de los universitarios el día del estreno de Aquaman, el del trio de Eric, el episodio de las Vegas, el de Sundance…Temporadón de principio a fin
4ª Temporada: La 4ª temporada comienza justo al finalizar el rodaje de Medellín, en Colombia y relata el proceso de producción de la película. Eric y Walsh intensifican aún más su animadversión al no ponerse de acuerdo en la estrategia para sacar la película. Deciden finalmente participar en el festival de Cannes y allí firmar con una distribuidora. Por su parte Eric consigue prosperar como manager y será durante un corto espacio de tiempo el manager de Anna Faris, sin embargo pondrá por delante a Vinnie, su lealtad hacia su mejor amigo hace que le despidan. La temporada finaliza con el fracaso estrepitoso de la película en Sundance teniendo que vender la película al productor Harvey Weingard. Junto con la 6ª la temporada que menos me gusta, eso sí tiene uno de mis episodios favoritos de la serie, el episodio de la amante de los peluches, la escena final es muy grande.
5ª Temporada: La temporada inicia con Vince y Tortuga, “recuperándose” de su fracaso con Medellin en una isla paradisíaca rodeado de mujeres. Ari consigue que Vinnie vuelva a Los Angeles para negociar el rodar una nueva película la playa del peligro sin embargo al final todo resulta ser una trampa y Vinnie es utilizado para firmar a otro actor. Es el comienzo del calvario por el que pasará en esta temporada. Eric encontrará un guión de unos chicos no conocidos en el mundillo y que firmarán a Eric como manager. Vince se encapricha de esta película, sin embargo la película es comprada por Alan Grey el mismo al que dejan en la estacada la temporada pasada para hacer Medellin. Ari es el elegido para sustituir a Alan al frente del estudio, sin embargo le deja al puesto a Dana Gordon a cambio de incluir a Vince en la película Smoke Jumpers. Sin embargo las cosas vuelven a torcerse para Vince que es constantemente reprendido en el rodaje por el director, que le muestra sus errores a la hora de actuar, todo acaba cuando el director reconoce que no quiere a Vince como actor y pide que le despidan de la película, finalizando todo con la cancelación del proyecto. De forma que decide abandonar Los Angeles para volver a casa. Vince se interesa por una película de Gus Van Sant, y Eric pese a la oposición de Ari le deja unas tomas de Smoke Jumpers en las que aparece Vinnie, pese a la oposición de Ari. Gus Van Sant rechaza a Vinnie de nuevo, viendo así como por primera vez en la serie pierde los nervios. Sin embargo sucede el milagro, en una grandísima escena, Vince recibe una llamada; es Scorcese y quiere que protagonice su nueva película, el mejor final de temporada de la serie. Por otro lado Drama inicia la temporada emparentado con Jaqueline la francesa que conoce en Cannes sin embargo los celos de este acaban con la relación. Ari y Loyd separan sus caminos en la agencia, al no acceder Ari a convertir a Loyd en agente. Tortuga por su parte conoce a Jamie-Lynn Sigler (Meadow Soprano) y comienzan a salir juntos. Eric aumenta su cartera de clientes con la contratación de los antes citados guionistas y la de un joven humorista al final de la temporada. Una de las mejores temporadas de la serie, nos muestra la otra cara de Hollywood la del fracaso.
6ª Temporada: Para mí la temporada más floja de la serie. La temporada comienza tras el rodaje de Gastby y justo antes del comienzo del rodaje de una película sobre Enzo Ferrari. Eric comienza a trabajar para la agencia de Berenson Murray. Vince se enfrenta con el productor jefe de la serie, cuando este trata de llevarse a la cama a Jamie, la novia de Tortuga. Por su parte Tortuga decide que es hora de hacer algo por sí mismo y se matricula en la universidad. Ari Gold por último protagonizará la gran escena de la temporada entrando con una metralleta de paintball en una agencia rival y recuperando a Loyd, que se convierte en nuevo agente de la agencia Miller-Gold.
7ª Temporada: Durante el rodaje de la película The Takeover, Vinnie accede a realizar sin especialistas una escena de acción que desencadena un cambio en la personalidad de Vince, que empezará a coquetear con la cocaína, poniendo en riesgo su nueva película Air-Walker. Tortuga por su parte abre un nuevo negocio de limusinas con conductoras sexis que no tendrá que cerrar al no serle rentable, sin embargo una de las conductoras Alex con la que terminará saliendo, le propone ayudar en la distribución de un nuevo tequila en estados unidos, convirtiéndose en todo un éxito la distribución de esta bebida. Ari Gold en esta temporada centrará sus esfuerzos en llevar a Los Angeles un equipo de la NFL, sin se filtran unas cintas donde se pueden oír las perlitas que suelta Ari y se malogra el acuerdo. Drama por su parte buscará de nuevo trabajo, pero parece que su carrera como actor está peor que nunca. El final de la temporada es el más dramático de la serie, Vince termina en la cárcel tras una pelea y posteriormente encontrarle cocaína. Ari Gold se separa de su esposa. Solo se escapan de este final trágico, Eric que propone matrimonio a Sloan y Drama que encuentra trabajo como doblador en la serie animada creada por Billy Walsh. Junto con la 5ª temporada las dos temporadas más dramáticas de la serie. Gran temporada también.
8ª Temporada: Como antes he dicho, la octava temporada tiene ya su resumen y análisis en este mismo blog, así que les dejo un enlace a la entrada.
Poco más se me ocurre, para cerrar mi particular homenaje a la serie, esta semana el personaje de la semana será uno de los chicos de Entourage. Estad atentos…

5 de noviembre de 2011

Primeras Impresiones: Dexter (6ª temporada)


Después de Analizar las primeras impresiones de Sons of Anarchy, le llega el turno al “Serial Killer” más conocido de la televisión. Hablo obviamente de Dexter.

La quinta temporada fue la temporada más complicada para la serie de Showtime, era muy complicado no bajar el nivel de la magistral 4ª temporada (una de las temporadas más redondas que he podido ver nunca). Y lo consiguieron, al menos a medias, obviamente no alcanzó el nivel de excelencia de la 4ª, pero sí que consiguieron cerrar una temporada bastante sólida, un necesario punto y seguido en la vida de nuestro asesino en serie. Conseguido esto un servidor esperaba que tras la necesaria temporada de transición, las cosas debían seguir avanzando. En esta sexta temporada las excusas se han acabado, superado el shock que supuso el final de la 4ª temporada, la serie debe continuar, sin embargo tras ver los 2 primeros episodios debo decir que mis sensaciones no son demasiado halagüeñas. (Spoilers a partir de aquí).


Y es que en los dos primeros capítulos, ya tenemos al presumible adversario o Villano de la temporada, el gran James Edward Olmos o para los seriefilos el Almirante Adama. Y sabemos por dónde irán las historias secundarias que según lo que parece lastrarán otro año más la historia principal (por favor que alguien mate a Laguerta).

Dexter por su parte debe decidir donde a que guardería llevara a Harrison, esto abrirá la puerta al que parece que va a ser el tema de esta temporada, Dios. Ahí es nada, al pensar en el futuro de Harrison y si va a estudiar o no en una guardería católica, Dexter se replantea que ejemplo y que valores ha de inculcar a Harrison. Si bien el tema de la fe y tal puede resultar interesante, se me antoja flojito el tema, a estas alturas si Dexter va a misa o no nos da bastante igual.

Eso sí, si había algo prometedor esta temporada era el “villano” de esta temporada, un James Edward Olmos, que hasta lo que he visto parece ser que irá asesinando a gente como parte de una especie de ritual, hasta ahora no han tenido protagonismo, y no sé si las expectativas que tenía antes de empezar la temporada me han jugado una mala pasada, porque no me inquietan estos asesinos lo más mínimo, incluso me han parecido un poco caricaturesco, la relación entre él y ese joven que hace las veces de aprendiz.

De los secundarios mejor ni hablar, Debra rechaza la proposición de matrimonio de Quinn para acrecentar más aún si cabe el enfrentamiento entre este y Dexter. Laguerta ha recibido un ascenso gracias a un chantaje (esperemos que esto haga que se reduzcan sus apariciones). Por su parte al bueno de Batista parecía que le iba a caer un ascenso pero sorpresa, el ascenso va para Debra, no sé si pensarán igual pero me chirria por todos los lados que por tirar al suelo a un hombre armado le den el ascenso a la novata de la comisaria… ¿Qué nos espera en la comisaria en esta nueva temporada? Pues un nuevo tira y afloja entre Debra y Laguerta, a Masuka mirando el culo a su nueva Becaria y otro capítulo en la enemistad entre Dexter y Quinn.

Aún es pronto para encender las alarmas, puesto que solo llevo 2 capítulos y por experiencia sé que suele tomarse su tiempo para meter la directa. Pero mis sensaciones en estos dos primeros capítulos no son demasiado buenas, porque parece que la serie se ha estancado, porque las tramas de la comisaria son prácticamente calcos de lo ocurrido en temporadas anteriores. Hay que tener fe en Dexter, por algo es una de mis series favoritas, cinco temporadas como una de las series más fuertes de la parrilla la avalan.

3 de noviembre de 2011

Personaje de la semana: Gemma Teller



El personaje de esta semana, va para la matriarca de los Samcro, la grandísima Gemma Teller y como siempre la elección no es por azar, y es que la temporada que se está marcando Sons of Anarchy es tremenda (ya hablaré de ella cuando finalice). Por ello que mejor que darle su merecido pequeño homenaje en este blog a su mejor personaje.
Gemma Teller es interpretada por Katey Sagal actriz nacida en Hollywood el 19 de enero de 1954. La primera aparición de esta actriz en una pantalla, será en el año 1971 en una TV movie. Tendrá una pequeña aparición en la serie Colombo. En el año 1985 Katey consigue un papel regular en la serie Mary. Dos años después Firmará por la serie matrimonio con hijos, será por este papel por el que Katey Seagal sea conocida en todo el mundo, actuando en las 10 temporadas de esta conocidísima serie. También ejercerá de dobladora en la serie Futurama poniéndole la voz a Leela.
Tras finalizar Matrimonio con hijos Katey Seagal, aparecerá en episodios sueltos en diferentes series como, Lost(en la que la pudimos ver en varios episodios como novia de Locke), en la serie Entre Fantasmas o Eli Stone. Finalmente en el año 2008 firmará para un papel regular en la serie creada por su marido Kurt Sutter, Sons of Anarchy.
Al margen de su actividad como actriz, Katey Sagal también se ha dedicado al mundo de la música. Fue miembro del grupo de rock The group with no name. En el año 1994 grabó su primer disco en solitario, álbum titulado Well… En el año 2004 sacaría su segundo álbum, titulado Room. Katey además también ha contribuido en la banda sonora de Sons of Anarchy.
En el apartado de premios, Katey Sagal consiguió entre los años 1991 y 1994 cuatro nominaciones para los globos de oro como mejor actriz en una serie de comedia, por su papel en la serie Matrimonio con hijos. Posteriormente y ya por el papel de Gemma Teller, Katey Sagal recibió en el año 2010 una nominación como mejor actriz de drama en los premios de la asociación de críticos. En el año 2011 consiguió otra nominación para los mismos premios y un merecidísimo globo de Oro. El que ni siquiera haya sido nominada para los Emmys dice mucho y mal de estos premios, pero esa es una cuestión para tratarla en otro momento.

Y es que el personaje de Gemma Teller es uno de los mejores roles femeninos que he podido ver en la televisión. La matriarca de los moteros es el eje del club, si esta se tambalea lo hace el propio club (tal y como podemos ver en la segunda temporada). Es fuerte, dominante y con un pasado cuanto menos oscuro. En esta 4ª temporada pese a no contar con el peso con el que contó en temporadas anteriores, sigue siendo uno de los personajes más interesantes, porque su posición es muy compleja. Gemma es una de esas mujeres que conspiran y que aunque pueda parecer que mantienen un papel sumiso mueve los hilos del club, siendo una de las personas con mayor autoridad en él.
Para acabar y a modo de curiosidad, he aquí una de las canciones de su último disco, Aquí tienen.

1 de noviembre de 2011

La última maravilla made in england

Downton Abbey, serie británica una de las gratas sorpresas del año pasado. Debo reconocer que a priori la serie no me llamaba la atención, serie de época, con tintes telenovelescos y además de una cadena que hasta entonces no tenia en mi radar la cadena ITV.

Pero fueron muchos los blogs que la recomendaban y muchos los artículos que hablaban maravillas de la serie británica. Sobre todo el que terminó de convencerme fue este artículo en el blog Diamantes en serie.

Y bien cuál fue mi impresión. Pues si bien su piloto no me engancho, ni vi la maravilla de serie que muchos apuntaban, sí que es cierto que lo vi bastante bien, no se me hizo pesado ni mucho menos, además la magnífica ambientación ya se vislumbraba desde su primer capítulo.

Con el pasar de los capítulos y una vez tomada la medida a los muchos personajes que veremos pasear por Downton empecé poco a poco y casi sin darme cuenta a disfrutar como un niño de la serie, pero vayamos por partes.

En primer lugar habría que destacar que se trata de una serie de época bien hecha es decir no se limitan a poner decorados y un vestuario acorde a la época, si no que con el propio relato si nos presentan cuestiones de la época (la aparición del teléfono, el naufragio del Titanic, el nacimiento del feminismo.) Por hacer un paralelismo se tratan cuestiones históricas de manera parecida a Mad Men, es decir vemos acontecimientos que cambiaran el mundo desde la perspectiva de unos personajes que son anónimos.

Es una serie que cuenta con un gran número de personajes, todos como es costumbre en Inglaterra magníficamente interpretados, todos tienen su pequeña historia, todos aportan en la historia, de hecho a pesar de que el protagonismo de esta 1ª temporada recae en la herencia de Downton lo cierto es que en ningún caso las historias de los criados, mayordomos o cocineras quedan relegados a un segundo plano, lo cual se agradece. No obstante no debemos olvidar que se trata de una serie con claros tintes de telenovela, es decir existen los buenos que son muy buenos y los malos que serán unos auténticos hijos de p…

Son muchos y muy buenos los personajes, pero por destacar dos, que a su vez supone la contradicción entre dos épocas dos mujeres que han pertenecido a dos mundo diametralmente opuestos. Por un lado la Condesa viuda de Granham (Maggie Smith) para mí siempre será la profesora Mcgonawall. Una señora perteneciente a una época agonizante, una mujer de armas tomar la que pocos en Downton se atreven a llevarle la contraria, su gran momento de la temporada será cuando pregunte lo que es un fin de semana, Genio y figura (más pronto que tarde tendrá su personaje de la semana). Por otro lado tenemos a Sybil Crawley, idealista romántica, perfecto ejemplo de la nueva oleada, de los cambios sociales que están ocurriendo en estos momentos en Inglaterra. No dudará en poner en riesgo su integridad para ayudar a una criada.


Otro punto a favor de la serie es su duración, siguiendo con la costumbre británica 7 episodios conforman la temporada. Tal y como marca el canon ingles no demasiados capítulos por temporada.

Poco más puedo escribir más, una serie muy imprescindible, a los que no les llame la atención a priori decirles que a mí tampoco y fíjense las maravillas que escribo de la serie, la segunda temporada está ya en emisión y tiene como inmejorable telón de fondo la primera guerra mundial, ya os comentare por aquí que tal.

Nota Temporada: 8/10

Lo Mejor: La ambientación, la presentación de hechos históricos en el día a día de los personajes. Personajes muy sólidos.

Lo Peor: División de personajes en buenos y malos. Todo muy blanco, muy light.

27 de octubre de 2011

El año del ascensor


La temporada televisiva 2010-2011 será recordada por muchos seriéfilos, como el año en el que The Good Wife, dejó de ser la serie revelación, para convertirse en una de las “grandes”. Para los que aún no os habéis puesto con ella os recomiendo que os pongáis con ella en cuanto podáis, a día es para mí la serie con mejores capítulos autoconclusivos del panorama televisivo actual junto a House. Además en esta temporada las tramas serializadas no se quedan atrás, solo os puedo dar un aviso si estáis con algo no la veáis porque os puedo asegurar que esta serie es puro vicio seriéfilo.

Para los que ya conozcan los entresijos de los Florrick, ahí va mi repaso a esta sensacional temporada no exenta de Spoilers.

Si la primera temporada fue muy buena, en esta temporada la serie de abogados ha dado un pasito más cerrando una temporada casi redonda, si en la temporada primera los casos auto conclusivos estaban integrados en la trama central de manera magistral, en esta temporada se sigue igual con una mejoría en la trama central, ya no solo hablamos del escándalo de Peter si no que ahora podremos ver de primera mano las vicisitudes del mundo de la política con Eli Gold y Peter Florrick. No solo tendremos como motivación los excepcionales casos con los que se topará su esposa (de los que hablaré más adelante) si no que veremos esto de la política como si de una guerra se tratase, a mí personalmente me ha encantado esta parte. Por otro lado se agradece también que se haya dejado en un segundo plano la relación Gardner-Florrick, en mi opinión se ha sabido dosificar este tema de manera magistral, no cayendo en la pesadez en la que derivan a menudo este tipo de tramas amorosas, el te quiero y no puedo del año pasado se ha dejado a un lado hasta el final de temporada.

En el Bufete veremos como el nuevo socio no es lo que parece y pronto se verán envueltos en una lucha por su control y como tanto Lockhart, como Gardner tienen que usar sus mejores armas diplomáticas para mantenerse en el bufete. Por otro lado en el terreno familiar de nuevo veremos como los hijos de Alicia y Peter siguen sufriendo las consecuencias de la presión mediática que ahora aún más con la campaña política, se ve envuelta la familia.

A diferencia de otras series en esta los secundarios se encuentran encajados en diferentes tramas y lo mejor de todo es que ninguna flojea, la trama serializada y los casos se mezclan de manera perfecta. Esta temporada como en la anterior desfilarán los ya peculiares jueces y abogados, destacando la incorporación de Michael J.Fox que literalmente se sale en su papel, convirtiéndose en mi abogado favorito de todos los que aparecen en esta temporada.

También se incorpora en esta temporada un viejo conocido para los que veíamos Friday Night Lights, hablo de David Edwars, para mí siempre será Jason Street, cuyo enfrentamiento y la tensión con Kalinda dará mucho juego durante buena parte de la temporada.

Lo único achacable a la temporada es su duración 22 capítulos de duración al tratarse de una Network, en los últimos capítulos se me reduce un poco el interés coincidiendo también con el fin de la campaña de Peter, probablemente la trama que más me interesaba. Sin embargo llegados a la Season finale esto se compensa, sin ser un capitulo excelente sí que me gustó, sobre todo en esa escena del ascensor, sensacional.
En conclusión esta ha sido la temporada del ascensor para The Good Wife en primer lugar porque en sendos ascensores se producen dos de los hechos que más esperábamos por un lado Alicia termina rompiendo con Peter y Por fin se produce el ansiado beso con Will. Es también la temporada del ascensor, porque es el año en el que The Good Wife se ha subido en el ascensor a la planta alta de la televisión actual, Bienvenida.

Nota Temporada: 9/10

Lo Mejor: La campaña política, los primeros 15 casos geniales todos y cada uno de ellos.

Lo Peor: Los últimos casos no consiguen mantener el nivel de excelencia.